中新网北京10月9日电 题：美国华人陈洁冰：让二胡“即兴”起来
中新网记者 金旭
“5岁学琴，二胡陪伴我走过了不同的人生阶段，也让我找到了属于自己的人生节奏和追求。”美国华人二胡演奏家陈洁冰近日在接受中新网记者采访时如是说。
20世纪60年代，陈洁冰在上海的一个普通家庭中出生。“在父亲监督下，我和哥哥姐姐们每天刻苦练琴。”陈洁冰说，自己学会了二胡、京胡等不同胡琴，也逐渐找到了乐趣。在20世纪80年代，她进入上海音乐学院深造。
陈洁冰在很多比赛中崭露头角，后来被中国作曲家陈钢选中，成为中国首位二胡协奏曲《梁祝》的演奏者。陈钢是小提琴协奏曲《梁祝》的创作者之一，当时他想找一位既懂二胡、又精通高胡的演奏者，将原曲复杂的旋律完整表达出来。对陈洁冰来说，这次机会也成为人生的一个重要时刻。
“二胡只有两根弦，想要覆盖小提琴四根弦的音域太难，用两把琴轮流拉能弥补这样的问题。高胡音色尖锐清脆，二胡音色相对浑厚，用它们分别演绎祝英台和梁山伯，很有感染力。”陈洁冰说。
1988年，二胡协奏曲《梁祝》在上海音乐厅上演。在西方交响乐的伴奏下，陈洁冰将这段凄美爱情故事娓娓道来，收获了很多观众的掌声。她也因为这次演出，发行了多张唱片。
展开剩余66%1989年，陈洁冰选择到美国纽约州立大学水牛城分校学习音乐理论，寻找更多音乐发展的可能。她说说，美国民众从没见过二胡，当时在美国演奏东方乐器基本没有市场，再加上文化差异、语言不同，很多时候特别迷茫。
一次偶然的机会，学校老师看到陈洁冰演奏《梁祝》的视频。在他的介绍下，陈洁冰获得与水牛城交响乐团合作的机会。陈洁冰说，她会把二胡形象解释为“两根弦的小提琴”，也会在独奏时告诉观众《梁祝》与“罗密欧与朱丽叶”的故事类似。“我发现用他们容易理解的方式说明，不论是乐手的配合还是观众的反应都特别好，给了我很多鼓励。”
图为一次演出结束后，外国民众对二胡充满好奇。 (陈洁冰供图)
如何在美国以二胡谋生？陈洁冰在积累的演出经验中找到答案：去了解不同风格的音乐，去和各类乐器合作。“10年间我一直在摸索。从最初和单个乐手合作，再发展到和乐队一起演出，我发现二胡其实能驾驭各类曲子。”
多年来，陈洁冰走遍了美国很多城市和乡村，与不同音乐人合作，还组建了“跨文化之旅”乐队，完成了很多音乐上的“碰撞”。在她看来，最大的挑战在于即兴演奏。
陈洁冰称，二胡以旋律性见长，自己也早已习惯按照曲谱演奏，但爵士乐乐手常常在乐曲的基础上即兴发挥。“为了做好配合，我只能提前把原曲的旋律记下来。可到了现场才发现实际演奏千变万化，之前准备的内容完全用不上，我感到特别犯难。”
陈洁冰开始观察其他乐手的演出，她发现他们的表演方式很灵活，会主动与观众积极互动。“随着现场气氛越来越热烈，他们更能投入其中。”
“受此启发，我会很自然地问观众‘有人听过二胡吗？’‘喜欢二胡的声音吗？’……当大家一起沉浸在音乐中时，我多了很多松弛感，不再像过去那样紧绷，即兴演奏也越来越得心应手。”她说。
1996年，陈洁冰与来自美国、印度的两位演奏家合作录制的唱片成功入围第39届美国格莱美最佳世界音乐奖，她的演奏全以即兴的形式完成。而后，在《道》《二胡太空随想曲》等曲目中，陈洁冰依旧延续这样的创作方式，成为她独特的艺术标签。
如今，二胡等中国传统乐器被越来越多的美国民众所认识。陈洁冰经常受邀参加美国交响乐团的季节音乐会，也会利用空闲时间为对二胡感兴趣的外国民众、华裔青少年等授课。她说，希望越来越多人能了解二胡的历史和特色，享受中国音乐带来的乐趣。(完)
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